Arranca una nueva edición del Asterisco Festival Internacional de Cine LGBTIQ+

En tiempos en los que en Argentina y en el mundo la ultraderecha fascista pone todo su arsenal para difundir sus discursos de odio e intenta borrar de la cultura y de la esfera social a las personas LGBTIQ+, Asterisco, el ya clásico festival de cine queer de Buenos Aires, viene nuevamente a poner en primer plano un sinfín de existencias y maravillas desviadas del séptimo arte para visualizar otros cines, crear espacios de goce, encuentro y pensamiento colectivo que proponen unas cuantas resistencias necesarias.

Dirigido por Diego Trerotola y con diferentes sedes como el MALBA, el Museo del Cine, la Fundación PROA, la Universidad del Cine y Hasta Trilce, el festival ordena el revoltoso caos del cine LGBTIQ+ en diversos programas que reúnen estrenos provenientes de todo el planeta, la Competencia Argentina de Largometrajes, la de cortos locales e internacionales, películas sorpresa en fílmico, una retrospectiva especial de la obra de Rafael Maino, la presencia de realizadorxs locales, de España y de México y una trilogía que incluye a Albertina Carri, entre otras joyas, novedades, rescates y descubrimientos.

Como acto de apertura se proyectará “Siemprevivas”, film oriundo de España, dirigido por Mar López Zapata y protagonizado por seis mujeres que hacen de este extraño ¿documental? una pieza audiovisual que viaja entre la comedia, el testimonio y una defensa política LGTBIQ+ sobre el trabajo sexual, poniendo el acento en la amistad, la comunidad y la resistencia, armas de conservación masiva de la comunidad queer a lo largo de la historia.

En el otro extremo de la programación, el cierre de esta edición de Asterisco estará a cargo de una obra que ya, desde su título, ilustra de forma elocuente lo que significa, entre otras cosas, una nueva edición de este festival en los cuartos oscuros de los cines porteños: “Art, Chaos, Riot”, la película francesa dirigida por Carmina y Sören Brûlé que forma parte del “Panorama Internacional” de la sección “La piel que habito”. Allí, las cámaras acompañan en la cercanía a María Riot, artista, activista y trabajadora sexual de Argentina, mientras lleva a cabo el “Archivo Puta”, su proyecto fotográfico, trazado por un camino de encuentros, anécdotas, conversaciones y testimonios sobre su vida, sus andanzas y sus experiencias como trabajadora sexual y artista en el país.

Entre la caliente y abultada grilla y dentro de la sección “Competencia Argentina de Largos” se proyecta “Lo Noy”, el documental de Mario Varela protagonizado por el poeta, performer y leyenda viva de la contracultura argentina Fernando Noy. El film propone y expone un recorrido cinematográfico delicioso y en primera persona que atraviesa las múltiples vidas del artista Fernando Noy, en donde las salidas registradas reviven episodios clave del under argentino como el hipismo, la resistencia a la dictadura, su relación con la poeta Alejandra Pizarnik, espacios icónicos como Cemento y hermandades eternas como Batato Barea, presentificados a partir de la memoria y de este ejercicio documental imperdible.

Como uno de los programas especiales del festival se presenta “El porno era eso: una trilogía involuntaria”, sección que reúne tres películas que combinan dos trabajos de la reconocida cineasta argentina Albertina Carri con otro de Nico Marcet y Celest, formando una desviada orgía fílmica en tres episodios. De Albertina Carri se podrán ver “Las hijas del fuego”, aclamado film de 2018, y “¡Caigan las rosas blancas!” de 2024, un audiovisual plagado de erotismo, rutas desiertas y mujeres que subvierten todos los géneros y escenarios con herramientas de la filosofía plantista y el posporno BDSM y lésbico, entre otros condimentos. A ellas se le suma la más reciente “Sueño pélvico”, realizada este año por la dupla de Nico Marcet y Celest: un film en donde los juegos de rol, las transformaciones y los límites se borran y mutan sin pausa ni permiso.

Entre las muchas joyas del festival destaca también la “Retrospectiva RAM”, un foco especial sobre vida y obra de Rafael Maino, un cineasta secreto y oriundo del riquísimo y lamentablemente poco difundido cine experimental argentino: con varias de sus obras realizadas en la clandestinidad mientras transcurría la última dictadura argentina en la década del 70, gran parte de su cine creado en formato de Super 8 nunca fue proyectado ante una audiencia. Como pionero del cine queer local, con la intimidad como pulsión fílmica y el homoerotismo como un fantasma que recorre su mundo, Asterisco presenta en esta retrospectiva única la obra de un realizador fundamental en la historia del cine LGBTIQ+ latinoamericano, mediante un programa de obras de su autoría como “Egipto”, “Fiesta”, Italia”, “Narcisa y RAM”, “Roberto”, “Ruinas”, “Silvina”, “Una historia apasionada”, “Virgo” y “Water Water”.

Esta nueva edición del Asterisco Festival Internacional de Cine LGBTIQ+, a pocos días de una nueva Marcha del Orgullo que intentó ser cancelada por el Gobierno de la Ciudad, llega para ocupar las salas de cine en un contexto sociopolítico y cultural en el que la comunidad, el arte y la resistencia forman parte de un mismo lenguaje. La programación completa se puede consultar en Instagram: @festivalasterisco

Del jueves 22 de octubre al domingo 1 de noviembre en diferentes sedes. Malba: Av. Figueroa Alcorta 3415, Museo del Cine: Agustín R. Caffarena 51, Fundación PROA: Av. Don Pedro de Mendoza 1929, Universidad del Cine: Pasaje Giuffra 330 y Hasta Trilce: Maza 177.